情景喜剧iuaineyiuaini,也叫处境喜剧,是一种喜剧演出形式,情景喜剧的场景多种多样,但拍摄技术却大同小异,主要的只有三种:有现场观众,现场拍摄无现场观众,现场拍摄有些情景喜剧后期加入了录制的笑声以及外景拍摄。
在天朝的电视剧历史上,最早的情景喜剧是1993年由是天朝国际文化艺术中心出品的家庭情景喜剧我爱我家,该剧讲述了90年代帝都一个六口之家以及他们的邻里、亲朋各色人等构成的社会横断面,反映了社会上的各种类型的人物性格,展现了上世纪90年代大千世界无奇不有,无所不包的各色场景。很多观众也正是经由此剧,对情景喜剧这一形式有了深入的认识。
在此后的若干年中,各种情景喜剧相继粉墨登场,但只有编辑部的故事算是有所影响,其他的诸如东北一家人、闲人马大姐等,都在拍摄过程中收获了诸如无聊,尬演,强行咯吱观众等等负面评价,直到2006年的武林外传,情景喜剧才算是又迎来了一次高峰。
其实在李墨看来,武林外传之前的情景喜剧为什么没有获得观众的认可,原因其实很简单:创作者们压根就没有搞清楚收视群体的观看需求。
从我爱我家到东北一家人,乃至闲人马大姐,所针对的收视群体都不够明确,我爱我家作为开山之作,当时是所有观众都没有见过的全新表现形式,观众对它的容忍度也是最高的,而且我爱我家在拍摄过程中,导演英大也顺应潮流,找了当时正当红的姜珊,王志闻,葛大爷等人前来客串,一定程度上保证了观众对于新鲜感的追求,可到了东北一家人和闲人马大姐的时候,剧集的主演影响力有限,表演模式还停留在模仿我爱我家的阶段,观众在经历了我爱我家的洗礼之后,自然会提高观看预期,后续的情景剧难拍,难演,难看,完全是顺理成章的事情。
而武林外传则是适应了观众需求的大成之作,它真正想说的其实不是武林,想论的其实也不是江湖,它是以古装喜剧的形式,披着“武侠剧”与“情景喜剧”的外衣,在一个天马行空的世界里,增强了与生活的反差,避开了现实的羁绊,无所顾忌地讽喻现实,虽然披着古装,演员们却上演着现代人的琐碎生活和喜怒哀乐,这一反差形成了强大的喜剧张力,从而拉近了剧集与不少年轻观众的情感距离。
武林外传的戏说之所以能够登上大雅之堂,关键在于它的戏说尺度拿捏得很准,它解构、反讽武侠,但又不颠覆侠义精神,表现风格先锋、时尚,手法不受时空的限制,不管题材的分类,方言、笑料、游戏、广告用语、影视文化、流行音乐等等信手拈来,对于2006年的年轻观众来说,久违的追剧欲望得到了释放,收获好评,成为年度神剧自然也是理所当然的事情。
现在是2011年,距离武林外传一剧封神已经过去了5年,在这段时间,情景喜剧并无任何新意之作出现,倒是阔别16年的我爱我家在去年推出了续作我爱我家2圆圆的故事……
我爱我家珠玉在前,本来拍续作就不是什么讨喜的事情,长大以后的关玲也从当年的可爱小萝莉变成了一个圆脸胖妞,对新一代的观众自然没什么吸引力,虽然召回了宋大妈和梁田大爷等老班底,也加入了江超等新人,但跟不上时代就是跟不上时代,用上世纪90年代的思维方式拍出来作品给二十一世纪的观众看,结果可想而知。
毫无意外的,我爱我家2收视扑街,一众主创被骂个半死,关玲干脆直接退出影视圈,回家生娃当妈去了。
不过这些对于李墨来说,都成了好消息。
原本应该在2009年出现的爱情公寓没了踪影,加上去年有一部情景喜剧的烂片打底,想必年轻观众对情景喜剧的观看期待会有一定程度的提高,只要能够拍出一部贴近年轻观众,质量靠谱的作品,要观众买单应该不是很困难的事情,甚至都不用做什么创新,原版的爱情公寓,虽然背着诸如爱抄公寓同声传译、场景还原的骂名,但至少就系列的前两部而言,成片质量还是能够让人满意的。
而且,李墨当年了解过,爱情公寓系列剧的初始成本并不高,在2009年第一季拍摄时,总成本不超过150万元,即使现在是2011年,以李墨的估计,300万元已经是一个很充裕的数字了。
而且李墨也从孙鱼洋处了解到,爱情公寓的雏形其实在这个时空是出现过的。
据他所说,08到09年间,一家名为连凡计算机技术魔都公司的互联网企业突发奇想,想为旗下即将上线的交友社区爱情公寓打造一部宣传片,当时曾在魔都的编剧导演圈子里为此征集过剧本和建议书。
那家公司本意只是拍摄一部宣传片,放在自家网站上权当打个广告,结果收到的剧本最少的一个都是20集起步……
最离谱的是,当寻找机会的小导演和小编剧们搞清楚这家公司的最终目的,打算本着蚊子腿也是肉的想法,为接下这单小活而继续努力的时候,公司来自宝岛的大股东被爆出与宝岛黑道和政界有千丝万缕的联系,再加上席卷全球的金融危机,这家互联网公司的资金链就这么毫无征兆的断了,最后他们选择直接关闭在魔都的分公司,并遣散了所有人员……
金主都没了,这件事自然也就黄了……
得知这一消息,李墨仰天长叹,欣喜若狂,要不是那家破公司完蛋,爱情公寓这么大的便宜怎么会轮得到他来捡……
天予不取,反受其害……
没说的,爱情公寓这部剧,以后就姓李了!